Андрій Вознесенськ - поет обдарований і своєрідний. Йому властиве почуття сучасності, тяга до багатозначності образів, напружений ліризм. Його творчість характеризується стислими асоціаціями й неологізмами, часто гротескними метафорами. Він не схожий ні на кого іншого. Працює серйозно, багато й випустив більше десяти збірників

Його вірші починають з'являтися в шістдесяті роки. Уже в перших збірниках «Парабола» (1960), «Мозаїка» (1960), «Трикутна груша» (1962), «Антисвіти» (1964) виявилася творча індивідуальність поета. Пошуки індивідуального шляху не привели Андрія Вознесенська до відриву від класичної традиції, але змусили лише творчо, по-своєму неї осмислити

У сім'ї поета знали й цінували мистецтво. Замолоду Андрій Вознесенськ захопився архітектурою, серйозно займався живописом, потім прийшли літературні захоплення Маяковським, Пастернаком, Лоркой і Гоголем

Говорячи про творчість Вознесенська, пізніше Микола Асєєв скаже, що «спорідненість Вознесенська Маяковському безсумнівна. І не тільки в незвичайному ладі вірша - вона в змісті, у глибокої ранимости враженнями...».

Драматизм, настільки властивій ліриці Андрія Вознесенська, виникає там, де відбувається зіткнення нового відношення до миру з реальними протиріччями сучасної дійсності. У поезії починаючого художника є чітка границя тим часом, що любить і що ненавидить він всіма силами своєї душі. Поета ранить знущання над мистецтвом, над художником, що намалював портрет Маяковського на асфальті, а пішоходи, майже не дивлячись, «кидають винагороду» і топчуть ногами його добуток. А на асфальті, «як рана», проступає особа Маяковського: «Це треба ж - рвонути долею, щоб ликом, як Хіросімою,- віддрукуватися на бруківці!» Поет не може примиритися ні із трагічною загибеллю акторки Мерилин Монро, розпроданої спритними продюсерами, ні з образою самого ім'я «жінка», її чистоти й ніжності:

Нестерпно, коли роздягнені

у всіх афішах, у всіх газетах,

забувши, що серце є посередке,

у тебе загортають оселедця.

Очі зім'яті, особа розірвана...

Ліризм Вознесенська - це жагучий протест проти небезпеки духовної Хіросіми, тобто знищення всього справді людського у світі, де влада захопили речі, а на «душу накладено вето». Чітко звучить у його поезії заклик до захисту всього прекрасного, особливо в таких його віршах, як «Полювання на зайця», «Відгукнися!», «Перший лід», «Б'ють жінку».

Непримиренність до всяких проявів антигуманізму знаходить в Андрія Вознесенська точний історичний характер. Так у вірші «Гойя» (1959) образ художника є символом високої людяності, а голос Гойї - це голос гніву проти жахів війни, проти звірств реакції

Я - горі

Я - голос

Війни, міст голоени

На снігу сорок першого року,

Я - голод,

Я - горло

Повішеної баби, чиє тіло, як дзвін,

било над площею голої...

У вірші «Заклик озера» (1965) поет жагуче продовжує цю лінію. Спокійне тихе озеро - утвір рук людських, але рук кривавих. Так, тут були поховані, а потім залиті водою жертви нацистів, замучені й убиті ними люди з гетто:

Наші кеди як приморозило.

Тиша.

Гетто в озері. Гетто в озері

Три гектари живого дна.

У його віршах звучить голос і тих, хто витримав смертну боротьбу з нацизмом, хто по праву міг сказати: «Здійняв залпом на Захід- я попіл незваного гостя!», а також і голос нового покоління антифашистів, що призивають не забувати про погрози нової війни, уже атомної. У поемі «Оза» основний мотив - прагнення захистити свою юну любов від погрози дивовижної війни, від обездушенной цивілізації, що загрожує знищенням миру. Поема починається гімном «Аве, Оза», повним високої напруги почуттів

А може, милий друг, ми впрямь сентиментальні?

И душу видалять, як шкідливі мигдалини?..

Ужели й любов не модна, як камін?

Амінь?

Його героїня належить реальності, вона чудесне сполучення атомів. Але це «сполучення часток» легко зруйнувати, коштує атомному вибуху «змінити порядок»! І він застерігає человечесство:

Пізно адже буде, пізно!

Хто ж загрожує героїні поеми? І отут виникає сатиричний образ «миру навиворіт». Особливу гостроту заперечення викликає мир бездушних роботів, тих, хто готовий заради бізнесу ввергнути людство в жах і борошна атомної війни. Цей виродливий мир ненависний героєві поеми, мир, у якому загублені всі справжні почуття, відкинуті глибина й складність людської думки, осміяні ніжність і чистота:

...Ніколи думати, ніколи.

в офіси як у вагонетки,

є тільки брутто, нетто -

бути людиною ніколи.

Цьому нелюдському миру поет протиставляє юність земної кулі в заграві Жовтня. Образ природного миру, миру людяності малює поет:

Край мій. Батьківщина краси,

Край Рубльова, Блоку,

Де снігу до приголомшення

заворожуюче чисті...

И тема любові переплітається з історією протиборства двох антисвітів. У поемі розгортається гостра непримиренна суперечка лірика й з «закордонним другом», і з модерністом- «розчарованим» сучасником. Поет відкидає можливість відмови від краси людської особистості. Лірик сперечається з модерністом нарочито грубо:

Як сказати йому, покидькові,

Що живемо не щоб подохнуть -

Щоб губами торкнути чудо

поцілунку й струмка.

Любовна лірика поета незмінно виявляється ширше й глибше свого призначення. Звертання поета до складного й прекрасному «чуда любові» нерозривно пов'язане з побожним почуттям подиву перед неповторністю людської особистості, її творчими силами

Ліричний образ героїні у Вознесенська часто зливається із природою, втілює її наївну й добру красу. Героїня бачиться йому те «як мокра гілка вільхова», те як «гірське джерельце». Поет прибігає до фольклорної традиції, коли дерева говорять людськими голосами

Його ліричний герой протестує проти всякої неправди, застерігає улюблену від розтрати почуттів: «...втратити себе - не дрібницю - вся біжиш, як вода в жменях...»

У своїх віршах Андрій Вознесенськ зумів виразити жагучу віру в людину й активне неприйняття антагонізму, які становлять відмітну рису нашого сучасника - громадянина нового суспільства